宮崎駿の名言ランキングTOP15！この言葉に涙した人続出！？

世界中の人々に愛され続けるスタジオジブリ作品を生み出してきた宮崎駿監督。彼の作品が多くの人の心を打つのは、美しいアニメーションだけでなく、監督自身の深い人生哲学が込められているからです。

宮崎駿監督が長年にわたって語ってきた言葉には、創作に対する情熱、人生への洞察、そして生きることへの深い愛情が詰まっています。今回は、そんな宮崎駿監督の名言の中から特に心に響く15の言葉をランキング形式でご紹介し、それぞれの言葉が生まれた背景や込められた意味について詳しく解説していきます。

宮崎駿の名言ランキング発表！心を揺さぶる言葉たち

数多くのインタビューや著書から生まれた宮崎駿監督の名言の中から、特に多くの人に愛され、人生の指針となっている言葉を厳選しました。専門家の評価や読者アンケートを参考に、以下のランキングを作成いたします。

順位	名言	出典・場面	テーマ
1位	「大事なことって、たいていめんどうくさい」	各種インタビュー	人生哲学
2位	「才能は大抵の人が持っているけど、才能があるかないかではなく、それを発揮するエネルギーがあるかどうか」	制作現場での発言	才能論
3位	「自分で、すぐ自分を許せる人間は、大した仕事をやらない」	スタッフへの指導	仕事への姿勢
4位	「出会う前、見る前に諦めちゃいけない」	『風の帰る場所』	希望・可能性
5位	「生きていくのはしんどいと教える前に、生きていると良いことあるよと教えてあげられる映画を作りたい」	創作論	作品への想い
6位	「企画は半径3m以内に転がっている」	プロデューサー会議	創作のヒント
7位	「無垢なる者の力におじさんたちはノックダウンされてしまった」	『となりのトトロ』制作時	子どもの力
8位	「人間なんて、滅びたっていいんだよ」	環境問題への言及	自然観・環境論
9位	「善も悪も、全部それぞれ人間の中にあり、世界とはそういうものだと思っている」	『もののけ姫』制作論	人間観
10位	「頑張るのは当たり前、頑張ってもダメな人間が累々といるのが我々の仕事」	演出論	プロ意識

なぜこのランキングになったのか？宮崎駿の人生哲学の本質

このランキング結果には、宮崎駿監督の人生観と創作哲学が如実に表れています。1位の「大事なことって、たいていめんどうくさい」という言葉は、監督の根本的な価値観を象徴しています。

この言葉は、宮崎監督が長年にわたってアニメーション制作に携わる中で辿り着いた真理です。美しいアニメーションを作るためには、膨大な枚数の絵を描かなければならない。感動的なストーリーを生み出すためには、何度も何度も練り直しが必要。そして、本当に価値のあるものを創造するためには、簡単な道を選んではいけない。

2位の才能論も、多くの創作者や仕事に向き合う人々に勇気を与える言葉として支持されています。宮崎監督は才能を特別なものとして捉えるのではなく、「それを発揮するエネルギー」の重要性を説いています。これは、努力と情熱こそが成功の鍵であることを示唆した、極めて実践的な人生指導でもあります。

3位の「自分を許せない」という厳しさは、宮崎監督の完璧主義的な側面を表しています。しかし、これは単なる自己批判ではありません。常に自分に厳しく、より高い次元の作品を生み出そうとする創作者としての責任感の表れなのです。

ランキング上位の名言を深堀り解説！込められた想いとは

1位：「大事なことって、たいていめんどうくさい」の真意

この名言は、宮崎監督の創作活動全体を貫く哲学です。監督は「そういう配慮」について語る際、協力してくれた会社の人に対する感謝の気持ちを丁寧に表現することの重要性を説いています。

実際に、宮崎監督はある外注プロダクションに対して満足のいくカットを仕上げてもらった際、わざわざ電話をかけてお礼を伝えました。その配慮ある言葉を聞いた相手は涙を流したと伝えられています。これこそが「めんどうくさい」けれど「大事なこと」の実践例です。

この言葉は、人間関係においても、仕事においても、そして人生においても、本当に価値のあることは手間がかかるものだということを教えています。SNSで簡単にコミュニケーションが取れる現代だからこそ、より一層重みを持つ言葉といえるでしょう。

2位：才能論が示すエネルギーの重要性

「才能は大抵の人が持っているけど、才能があるかないかではなく、それを発揮するエネルギーがあるかどうか」という言葉は、多くの人に希望を与えています。

宮崎監督自身も、決して最初から天才だったわけではありません。東映動画時代から長い下積みを経験し、膨大な努力と情熱を注ぎ続けた結果、現在の地位を築き上げました。この言葉は、監督自身の体験に基づいた重みのあるメッセージなのです。

また、この「エネルギー」とは単なる体力や気力だけではありません。作品への愛情、観客への思い、そして社会に対するメッセージを伝えたいという強い意志も含まれています。宮崎監督の作品が世界中で愛される理由も、このエネルギーにあると考えられます。

3位：自分を許さない厳しさの意味

「自分で、すぐ自分を許せる人間は、大した仕事をやらない」という言葉は、監督の厳しい仕事観を表しています。「頑張るのは当たり前、頑張っても駄目な人間が累々といるのが我々の仕事なんだから」と語る監督の姿勢は、一見厳しすぎるように感じるかもしれません。

しかし、この厳しさは決して他人に向けられたものではありません。まず第一に自分自身に向けられた厳しさなのです。宮崎監督は常に「自分が自分で許せるか」という問いを自分に投げかけ続けています。

この姿勢があるからこそ、『風の谷のナウシカ』から『君たちはどう生きるか』まで、一貫して高い品質の作品を生み出し続けることができているのです。簡単に自分を許してしまえば、そこで成長は止まってしまう。監督の言葉は、プロフェッショナルとしての責任感の表れでもあります。

下位ランキングの名言も心に響く！希望と現実を語る言葉たち

4位：「出会う前、見る前に諦めちゃいけない」の希望

「宝島なんてないと思ってる子供たちがたくさんいる。だけど、本当はそう思い込んで世界を狭くしてるだけじゃないのかなあ。出会えたら素晴らしい人とか心打たれる風景はたくさんある。出会う前、見る前に諦めちゃいけない」という言葉は、現代社会を生きる多くの人に向けられたメッセージです。

SNSやインターネットの普及により、情報は簡単に手に入るようになりました。しかし、その反面で実際に体験する前から「もう知っている」と思い込んでしまうことも増えています。宮崎監督は、そんな現代人に向けて「まだ見ぬ世界への好奇心を失わないで」と呼びかけています。

この言葉は、恋愛においても、仕事においても、人生の様々な場面で応用できます。新しいことに挑戦することを躊躇している人、人間関係に疲れて心を閉ざしがちな人にとって、勇気を与えてくれる言葉といえるでしょう。

5位：子どもたちへの愛情が込められた創作理念

「生きていくのはしんどいと教える前に、生きていると良いことあるよと教えてあげられる映画を作りたい」という言葉は、宮崎監督の作品制作における根本的な動機を表しています。

現代社会では、子どもたちを取り巻く環境が厳しくなっています。いじめ、受験競争、将来への不安など、大人でも解決が困難な問題に子どもたちも直面しています。そんな中で、宮崎監督は「まずは生きることの素晴らしさを伝えたい」と考えているのです。

この理念は『となりのトトロ』や『魔女の宅急便』といった作品に如実に表れています。困難な状況に直面しながらも、最終的には希望を見出していく主人公たちの姿は、多くの子どもたち（そして大人たち）に生きる勇気を与え続けています。

6位：身近なところにある創作のヒント

「企画は半径3m以内に転がっている」という言葉は、宮崎監督が「ジブリで起きていることは東京で起きていて、東京で起きていることは日本で起きていて、日本で起きていることは世界で起きている」と語った哲学に通じています。

大きな物語や感動的な作品は、遠い世界の出来事ではなく、日常の何気ない出来事の中にヒントが隠されているという考え方です。宮崎監督は、制作スタジオでの些細な出来事、街を歩いているときに見かけた光景、家族との何気ない会話などから、作品のアイデアを得ることが多いと語っています。

この視点は、創作活動に携わる人だけでなく、日常生活においても重要な示唆を与えています。特別な体験や劇的な出来事を待つのではなく、今この瞬間の身の回りにある小さな発見や感動を大切にすることの重要性を教えてくれます。

それぞれの名言を生んだ宮崎駿という人物について

これらの深い名言を生み出した宮崎駿監督とは、いったいどのような人物なのでしょうか。1941年（昭和16年）生まれの監督は、現在80代を超えてなお、創作活動を続けています。

宮崎駿監督の人生と価値観の形成

年代	出来事	影響
幼少期	母親の長期療養	生命への深い洞察を得る
1963年	東映動画入社	アニメーションの基礎を学ぶ
1984年	『風の谷のナウシカ』公開	環境問題への関心を表明
1985年	スタジオジブリ設立	理想の創作環境を追求
2001年	『千と千尋の神隠し』アカデミー賞受賞	世界的な評価を獲得
2023年	『君たちはどう生きるか』公開	人生の集大成的作品

宮崎監督の母・美子さんは脊椎カリエスを患い、長い闘病生活を体験しており、そのため少年期の宮崎監督は母親に甘えることができませんでした。この体験が、監督の生命観や家族観の形成に大きな影響を与えています。

大学卒業後、東映動画に就職した宮崎監督は、母親の「人間はしかたないものだ」という諦観を受け入れることができず、労働争議問題をめぐって母親と口論になり、泣きながら議論したエピソードからは、若き日の監督の正義感と理想主義が伺えます。

創作者としての宮崎駿の一貫した姿勢

宮崎駿は「いまや日本で最も影響力のある表現者」となりましたが、「実は宮崎作品の持つテーマは暗く重い。子供向けの作品にもかかわらず、いや子供向けの作品であるからこそ、宮崎駿は自分の思想のすべてを賭けて作っている」と評されています。

監督の作品に一貫して流れているのは、生命への深い愛情と、同時に現実世界への厳しい眼差しです。『もののけ姫』では人間と自然の対立を、『風立ちぬ』では美しいものを作りたい欲求と戦争という現実の矛盾を描いています。

手塚治虫との関係においても、宮崎監督は「個人的な敵意や隔意といった水準を遥かに超えた、創作者としての共感」を抱いており、両者とも「硬骨のニヒリスト」としての側面を持っていることが指摘されています。

しかし、そのニヒリズム（虚無主義）に立ち向かい、「それでも生きることは素晴らしい」というメッセージを発し続けているのが宮崎監督の真の姿なのです。

現在も続く創作への情熱

2023年12月のNHKプロフェッショナル「ジブリと宮﨑駿の2399日」で、監督は「人生の真実はキラキラした正しいものがあるんじゃないよ。ドロドロとか色々なもの含めて全部あるから、自分の奥に隠してあることとか眠っていることを引っ張り出して作品を作らなきゃダメな時期だろ」と語っています。

この言葉からは、80代を超えてなお、自分自身の深層心理と向き合い続ける監督の姿勢が見えてきます。年齢を重ねることで得られる人生の深みを、そのまま作品に昇華しようとする創作者としての真摯な姿勢が表れています。

まとめ：宮崎駿の名言が現代に与える影響とメッセージ

宮崎駿監督の名言ランキングを通じて見えてくるのは、一人の創作者が長年にわたって追求し続けてきた真摯な人生哲学です。それぞれの言葉は、単なる美しい言い回しではなく、監督自身が人生をかけて辿り着いた真理の結晶といえるでしょう。

現代社会を生きる私たちにとって、これらの名言は以下のような意味を持っています：

• 努力と継続の重要性：才能よりもエネルギー、簡単な道よりも価値のある道を選ぶことの大切さ
• 自己への厳しさ：自分を甘やかすのではなく、常により高い次元を目指す姿勢
• 希望と可能性：諦める前にまず行動すること、身近なところにある発見を大切にすること
• 生命への愛情：困難な現実があっても、生きることの素晴らしさを見失わないこと

宮崎監督は「本当は子どもたちには外で自然と触れあって遊ぶべきだと思っており」、自分の作品が子どもを家に釘付けにしてしまうことへの自責の念を抱いているというエピソードからも分かるように、監督は常に自分の行動と理想との矛盾に向き合い続けています。

しかし、だからこそ生まれる作品と言葉には、リアルな人間の苦悩と希望が込められているのです。完璧な人間ではないからこそ、完璧を目指し続ける。その姿勢こそが、多くの人の心を打つ理由なのかもしれません。

監督は「死は解放だ」と語る一方で、制作期間中は「自分の老いと死を身近に感じ」ながらも、創作への情熱を燃やし続けています。この生と死、希望と絶望の両極を見つめながらも、それでも生きることの意味を問い続ける姿勢が、宮崎駿という人物の本質なのです。

私たちも、宮崎監督の名言から学べることは数多くあります。日々の小さな選択から、人生の大きな決断まで、「大事なことは、たいていめんどうくさい」ということを心に留めながら、それでも価値のある道を歩み続けていきたいものです。

そして何より、「出会う前、見る前に諦めちゃいけない」という言葉を胸に、明日もまた新しい発見と感動に心を開いて生きていくこと。それが、宮崎駿監督の名言が私たちに与えてくれる、最も大切なメッセージなのかもしれません。